3. Proyecto secuencial

Para el cierre de curso, cada estudiante plantea un proyecto en el cual se necesita más de un plano o página para describir un contenido, de libre elección, vinculado con extra los progresos alcanzados durante el semestre. Sin distinción de su contenido, cada estudiante debe plantear composiciones que incluyen el uso de textos dibujados a mano. 

Los proyectos tocan temas tales como la ilustración infantil, el diseño de personajes, la Ilustración para moda, o la creación de historias para animación. 

La experiencia está pensada para permitir que el estudiante indague sus intereses profesionales y personales en un prototipo sencillo pero completo de producto y que lo lleve a trabajar en temas no siempre cercanos a su experiencia como tales maquetación y la rotulación de textos.

A continuación algunos trabajos destacados.

María Paz Ramírez

María Fernanda Galindo 

Ivana Bonilla 

Brandon David Rojas

María Angélica Bolaños

Sharon Suárez

Daniel Montenegro

Rafael Covelli

Ana Sofía Arango

2. Iluminación y perspectiva

La perspectiva lineal suele ser el módulo más difícil de la clase, al ser un tema de mucho rigor poco trabajado por el estudiante en sus experiencias previas. Buscamos darle un énfasis práctico a este tema al combinar el dibujo de retículas con estructuras a mano alzada que guían la representación de sólidos cada vez más complejos, con la particularidad, de buscar una dimensión narrativa qué es dote de contexto al trabajo de esta fase del curso. El resultado es un proyecto donde se plantean cambios de ambiente, espacio e iluminación, usando índices de narración que ayuden a contar una historia sencilla.

Cada estudiante elige libremente el formato tema a trabajar, pero todos los trabajos tienen algunos parámetros en común: Todos deben trabajar 2 escenas que aprovechen algún nivel de perspectiva (lineal, isométrica o atmosférica), deben tener el mismo formato y deben trabajar el concepto de contraste de la manera que el estudiante elija interpretarlo. 

A continuación algunos resultados del segundo módulo.

Ana Sofía Arango 

Rafael Covelli 

Danna Jiménez 

Laura Huartos 

María Angélica Bolaños 

María Fernanda Galindo 

Daniel Montenegro 

María Paz Ramírez 

Brandon David Rojas 

Sharon Suárez 

1. Fundamentos de trazo y forma

El curso plantea dinámicas nuevas, aún para estudiantes que tengan experiencia previa con el dibujo artístico. La novedad más particular es el énfasis en el dibujo de construcción qué debe ejecutarse con precisión y rapidez. Trabajamos la representación de volúmenes simples a partir de siluetas y líneas envolventes. Introducimos la textura visual en particular los entramados como una forma de representar superficies y variar el contraste de un dibujo, a medida que nos acercamos a nuestros primeros ejercicios de composición y volumen e iluminación.

Para nuestro primer proyecto elegimos una serie de referentes que nos permitieran estudiar composición haciendo algunas miniaturas de estudio. Una vez completas, se presentaron 5 bocetos de una composición de creación propia y de este grupo de dibujos elegimos uno, qué fue desarrollado posteriormente ,como una pieza de página completa, mostrando el nivel de desarrollo del primer mes y medio de clase.

A continuación algunos resultados de este primer proyecto.

María Fernanda Galindo 

María Paz Ramírez

Rafael Covelli

María Angélica Bolaños

Brandon David Rojas

Marianela Rodríguez